Navojoa

Navojoa punk y hermandad

Cuando se piensa en Navojoa, no nos imaginamos que existe el punk rock dado que no es una ciudad de concreto, pero como lo menciona Evaristo Páramo, el punk puede salir de cualquier lado desde un rancho o desde el bosque.

Esta vez se reunió la hermandad de bandas que llevan tiempo en la escena que se respetan y admiran, no ese tipo de admiración cromador este respeto de verdad. Todo esto fue posible gracias al señor carlos maniaco y la organización Cabrones Boys Chopper que demuestra que cuando se quiere revivir la escena no es necesario un gran escenario, es solo tener actitud.

Los primeros en hacer mover el esqueleto fueron los señores de Manifiesto Realidad que como siempre buscando hacer conciencia con sus canciones y con tremendos músicos llevan la música de protesta a otro punto, siempre dejando todo en las tablas o en la tierra según sea el caso.

Después toca el turno a la banda local a tocar Los hijos de la crisis a meterle ruido papá!! Dejamos todo y nos rendimos a nuestra gente y claro a hacer lo que sabemos un desmadre!

Al final de la noche agradezco a esta gente a la que va y hace que esto siga!!

En Navojoa también hay punk rock

A sangre y Fuego, como no hacer metal tocando metal

Debo dejar la orilla de mi cama, el aroma a desayuno de mi madre jamás me tocaría a esa hora, eran las 4 am, mi madre apenas arreglaba su cuerpo para iniciar su jornada, yo tenía que irme rumbo a la 200, solo zigzagueaba un poco, con mochila que rascaba la espalda, un par de cuadernos reciclados de años anteriores y las ganas de soñar que estaba dormido, esa  era la novia que tenía esa madrugada, suculentamente me acercaba a un viejo camión repleto de adolescencia y lagañas, 15 pesos era la tarifa, su destino  ir a la universidad de Sonora campus Navojoa, haya por el viejo 98, donde la pobreza se quedó a vivir junto con la sonrisa de sus ciudadanos, ahí estuve un año, flanqueado por Tetanchopo y la rockola del centro, de esa pequeñita ciudad, sale este sonido que les quiero contar hoy, permítanme narrarles una historia de música, reclamo, amor y desafíos, pero, sobre todo de esa lucha que muy pocos se atreven a hacer, en ese polvorón de arena y calles mal trazadas, el inolvidable rock and roll, les cuento, A sangre y fuego nos presenta un Groove, bueno que complicado es admitirlo, ya que suena a todo menos al típico estilo que se ha hecho con reminiscencias thrash que otras bandas regularmente hacen, creo que eso los hace un poco originales, pero, vamos por partes diría el elotero, es que cada quien elige si le pone chile del que pica o no, ellos eligieron el que no, eso no significa que sea malo, simplemente es diferente, bueno te cuento pues, ellos decidieron abrir con la joya de la corona, con su mejor canción, “Reflejos” un buen trabajo de blast, con sus riffs muy edulcorados, parte de la firma de la casa, es decir todo el álbum va de esta estructura, se vale, si Megadeth lo hizo en Youthanasia, por qué no hacerlo ellos, debo confesar que su solo es lo mejor de la canción, además de saber entender que las palabras en español por lo menos debe de tener cierto ritmo y claridad al ejecutar una canción.

Bueno, la producción continua, colocando en su segundo track la canción “Punto de ira” que cuya fórmula les permite entrar en mentes con primaria trunca, así como en graduados de universidad, con un constante y sumamente empalagoso riff, que se alarga innecesariamente, la canción pudo haber sido de 2:00 y no pasaba nada, con una batería sosa y un bajeo bastante flojo, lo que sí me gusta de ella, es su perfecta letra, además, de su ejecución vocal, es impecable, me hace no olvidar su estribillo, además de su fortaleza de estructura musical,  que le permite no escucharse ñoña, de nuevo la guitarra vuelve a rescatar con sus arreglos una canción que parecía  innecesariamente larga, nuestros músicos sonorenses continúan con lo que en mi opinión reivindica su álbum track “43” de nueva cuenta la batería es cumplidora, no es mala para nada, pero palidece ante un mejor trabajo del bajo y unos riffs muy buenos, su letra llena de furia los coloca, como son, músicos con conciencia e inteligencia, es la canción que más me gusta porque es entretenida y va al punto musical, ahora llega su cuarto track su canción “Dime” la cual estoy casi seguro que con apoyo de una disquera, fuese un hit de radio, es que su rock pop, hace que se ajuste tan rápido al estribillo que compusieron, aquí tenemos una mejor química entre batería y bajo, repito tiene todo para ser un éxito, sin alargar innecesariamente en esta ocasión, ahora se viene otro track cuando lo escucho “Nacidos por accidente” en algunos aspectos parece reciclaje de “Reflejos”, tiene buena letra, un riff que asemeja el viejo Pantera, batería sencilla, un bajeo más potente, no está al nivel de las mejores canciones del álbum, esto hace que sea perfectamente olvidable, ahora  sigue el álbum con su track  “Con las alas rotas” son de esas creaciones escondidas en un álbum, que son memorables, heavy metal delicioso, un intro poderoso, con un vocal que entiende que usar colores en su voz para diferenciarla de las demás hace inolvidable una composición, pero, con una letra un poco ñoña, no mala, creo que es el mejor trabajo del baterista, de nuevo los solos son muy buenos, es la clásica canción escondida del lado B del casete que vale la pena escucharla varias veces, ahora toca hablar del track “Respira profundo” la clásica canción de relleno, no parece terminada, es un montón de ideas que no cuajaron, mejor vámonos con “Demencia” aquí  tiene todos los elementos para que te guste, no es un heavy pesado, sino más bien un soft rock con distorsiones, es su canción más bailable, tiene el mismo corte que las demás, con una fantástica mezcla y producción que me ha dejado sorprendido, quizás por ser tan armónicos al momento de componer, es una buena canción. Sigue “Respuesta”, canción con muchas ideas que no cuajo, es un buen acompañante para las demás canciones, hasta ahí, debo resaltar que su bajo es bueno eso sí, superando a la guitarras que solo repitieron patrones, ahora, pareciese que el álbum decayó, empezaría a ser que lo alargaron de más, cuando de repente aparece “Corteza” un Heavy muy bien cantado como todo el álbum, progresiones interesantes, la forma que manejaron la síncopa es de gente que entiende que no están peleado con el buen gusto, el álbum cierra con una balada pop “Al cerrar mis ojos” con un intro precioso con coro vocal femenino hermoso, que no sé por qué demonios no se repitió más en el álbum, se agradece tal educación vocal, me hizo viajar a lugares tan bellos de mi mente en solo 1:07 min, engalano la producción y a la balada,  es un cierre espectacular,  en un semi acústico con toques ligeros de rock and roll, con una letra empalagosa que le faltó un mejor estribillo, sus último minuto cambia a powerbalad estilo Skid Row, eso es bueno, da un cierre digno.

En resumen, es un disco tremendamente comercial, empalagoso, con técnica sencilla, pero, bien hechas, con una producción de altos vuelos, hay que felicitar al que hizo las mezclas, dando con ello un viaje sónico de agradable traslado a la buena música, los miembros de la banda entienden que la afinación no es un adorno, manejan la síncopa como un recurso para cambiar del pop al rock and roll sin ningún temor, su trabajo vocal es impecable sabe entender que se ocupa color al cantar y no solo irse a gritos, el bajo es bastante digno, la mezcla de canciones es buena, si me preguntan a mi si es  metal, contestaría de inmediato que no, pero, no dudaría en ningún momento decir que es buena música, hecha por buenas personas, lo mejor de todo es que sí parece un trabajo seminal de adolescentes, eso me hace pensar que su segundo disco será de gente más madura y mucho mejor que este, convirtiéndolos probablemente en la mejor banda de rock and roll de Navojoa de su historia, que no es poca cosa.

Ahora me voy, camino con la misma mochila, me dirijo al olvido donde debo de quedarme, ese es mi lugar, me llevo como parte de mis recuerdos a esos Mayos de Navojoa que siempre pierden con los Yaquis, con las tortas que me comía en la cafetería aun lado de la Unison, pero, lo mejor de todo es que me llevo en mis palabras lo mejor de Navojoa, para cuando me pregunten por él no conteste tonterías, sino lo mejor de ellos que es su gente.

Dedicado a mi compa Angel Satan lord del metal.

El sur del norte: ¿Hay ruido en Navorock? (parte 3)

¿Que onda gente?? ¿que dijeron?, “ya huyo el pelon” naaaaa pa pura madre, recordando un poco donde nos quedamos, estábamos hablando de una banda chingona que uno de sus integrantes vivía por la calle Rayón, casi casi en corto de el “si chuy” tremendos sushis que se aventaban en el changarro del toño jorobas no? antes que se hicieran gourmet.

Mientras el ferro iba poco a poco perdiendo la batalla contra el olvido, una nueva escena salía por diferentes partes de la ciudad pero todo coincidía en este barrio, el tremendo barrio de “Villa punk” los que no conocen este barrio ahora pasarán y dirán que no tiene nada de punk, está lleno de casitas bonis en medio del centro de la ciudad pero esa calle guarda tremendo secreto.

En casa Benjamin, Charro y Flawer era donde muchas bandas como: Trhono, Abismo Efímero, A Sangre y Fuego, además de un sin número de bandas que llegaron a ensayar y amanecerse. ¿como olvidar cuando los Noster Locus tocaron y se cerró toda la pinche cuadra y se aventaron la de “Sin aliento” los tremendos guitarrazos del Josue, los gritos de Miguel Rosas, el tremendo Mutante en el bajo tronandolo como perro, sin olvidar a al Dani en la batería que tocaba como si la odiaba la muy hija de la chingada.

En ese lugar tambien me toco escuchar a bandas como a “Mañana No” una banda de punk bien cabrona que parecía que todo estaba en sinergia y los dioses del punk les dieron la bendición, el Charro Tavo en la voz, el incansable Perro dándole chingazos al bajo,el pinche Flawer tocando la batería que armó bien frankestein, el 9 frezon con los requintos y el Pablo en la segunda guitarra que parecían cuates los cabrones, de hecho al principio se querían llamar “Los culia primas del chinal” apa pinche nombrecito.

Se alcanzó a escuchar a los demoníacos Trhono… chingate esa perro!, Aaron Ochiquis en la pila, Alex en la guitarra, el tremendo Moreno en los requintos, el Dani Lugo en los demoníacos teclados,el Niño en la voz, por cierto muy buena voz y como olvidar al Neto en ese bajo tan cabrón como él solo puede tocar.

“Throno”

Me tocó tocar, más bien gritar por que ni tocaba ni cantaba, pero el KMOT en la guitarra (que por cierto era mía) el Baxiola en el bajo, el Benjamin en la pila (que por cierto era tecladista) y los gritos perros del Extra dieron a una banda deforme que se llamaba “Abismo Efímero”, era una mezcla de joterias y de nu metal, que servía para tomar con un buen pretexto.

“Abismo Efímero”

Pero la banda que mas me trono la cabeza y puedo desir que a varios fue una banda llamada “Octubre” (que lo hablare en el siguiente articulo) esta banda traia todo el puto power metal, punk, scream metal con canciones como “Salvame” te hacian temblar hasta el vato mas mamon y machote que existiera, pero poco a poco como todo, a como llega se va. Empezó una nueva etapa “Puño de acero Producciones” empezó a agarrar el rollo y empezó a llamar mas bandas, de varios géneros y se adueñó de algo que hasta hoy es una tradición “Los NavoFest”. El tremendo Yohu o Victor Barrios se dio a la tarea de juntar las bandas, le cayo el 20 que eso era la unión y fue así que dio pie a una nueva etapa del rock en navojoa.

El sur del norte: ¿Hay ruido en Navorock? (parte 2)

¿Qué pasó?, ¿te acordaste de las caguamas banqueteras?, ¿a poco también te llevabas con esos cabrones? ¿te salió la de cocodrilo? ¿te acuerdas cuando cantabas las rolas de 2 minutos y te creías anti-sistema??, pues hay te va más!

Queriendo despedir los años 2000 queda por mencionar a una banda que indirectamente conecta con la siguiente camada (los no tan rucos, pero aun si se meten al slam ahora se caen de nalgas), esta banda es la muestra que todo pasa por algo y todo tiene sentido si eres el que lees la historia, vamos a meter freno de mano y nos vamos al 95, me dirás “¿Cómo de los años 00 vas al 95?, te respondo:” telosico! Así platico yo” y para allá voy, pues sigo. Por aquellos años no había muchas bandas de punk rock, en el pinwino, el panchito y el tremendo Abraham, formaron lo que tiempo después se llamara los SKALOS, tocando rolas de “Bad religion”,” NOFX”, “Pennywise”, todo lo que el punk californiano pudiera brindar, pero nunca olvidando las rolas que hasta el momento nos han hecho gritar, rolas de la polla, 2 minutos donde metían sus primeros tintes de ska y reggae, como esa versión sabrosa de “cerveza” de 2 minutos, ¿apoco no la bailaste? ¿Recuerdas que se llamaban skalofrios? Pues ya con su sello ya empezaron a sacar sus rolas propias empezaron a llamarse SKALOS ya estos compas traían un buen de rolas bien chingonas, los escuchabas en el ferro, en la esquila de la casa de un compa o donde te lo imagines, fueron los culpables de los caguamasos en el “ferro” que los metaleros tiraban hacia adentro y esa estúpida “guerrita” que solo unos cuantos jugaron.

Los SKALOS nos recordaban la fiesta, fueron de las bandas que marcaron el inicio de que hoy es el punk, actualmente me topo con una página en Facebook y dije aaah chinga!! Resulta que en el 2020 se dieron a la tarea de grabar ciertas rolitas como “mujer” que tiene todo para tronarte la cabeza.

Esto fue todo sobre el año 2000… pero no me quiero ir sin preguntarte, ¿Cómo es que llega puño de acero, ser la promotora que solo tenía en su cartelera metal? ¿recuerdas a villa punk? ¿Qué se te viene a la mente al escuchar NOSTER LOCUS? O ¿escuchaste de bandas como octubre, abismo efímero, mañana no?

SALUDOS NOS VEMOS LA OTRA SEMANA

El sur del norte: ¿Hay ruido en Navorock? (parte 1)

A pesar que siempre este municipio del sur del estado ha estado plagado de cantidad de músicos de música regional, banda y tacatacas. Navojoa siempre ha tenido la otra cara de la moneda siempre alzando la mano en cuanto a rock sonorense se habla.

Actualmente tiene muy buenos representantes de varios géneros, pero ¿qué tanto ha evolucionado su música? A mediados de los noventa trono la mente de todos los mayos desde la colonia centro hasta lo que hoy es la colonia aviación, llegó una banda de rock alternativo, heavy, esas mezclas que solo los años noventa llamada ETHOS solo ellos podrían dar con unas guitarras magistrales del señor Hernán Soto mejor conocido como el “FORUZ”, unas letras que ni García Márquez se las pudo haber fumado y escupido, junto a un bajo que iba de lo roñoso a lo viajado del señor Rubén Urbalejo, sin dejar de mencionar una batería sobria educada y potente a cargo del master Víctor Eslava. Presentando temas como “Gratitud”, “Barba Negra”, “Los hace pensamientos” este último participando en los mejores videos del rock sonorense a mediados de los 2007.

(ETHOS – Navojoa, Sonora)

Una vez de haber sobrevivido al fin del mundo del año 2000 mientras nuestro señor Valentín Elizalde iba construyendo su carrera musical con su disco “amor que muere” en la parte oriente de nuestra ciudad exactamente en “el parque del ferro” se escuchaban unos ladridos que decían “hoy me levante con una suerte encabronada” y ya por ende sabias por que estabas “inconforme” ya te habían expulsado de la escuela, corrido de tu casa y en tu trabajo te la hicieron de pedo, eran motivos para ir por unas cheves escuchar estos tremendos punk rockers que eran ni más ni menos que los PPH con letras que hablaban de lo más satírico de la ciudad (o ranchciudad) toda una generación bailamos el slam con tintes de ska, reggae y rockstady que solo el tremendo Josué Félix en la guitarra que solo el hacía tronar las cuerdas como sus compañeros solían decir, el incansable TITXO en la segunda lira (cuando se le hinchaba un huevo) y el Tacho tronando la batería y el tremendo cachetes en el bajo podrían brindar, en medio de caguamas cigarros fiesta y poco desodorante que es un olor que hace recordar las tardes en el “ferro” y ese demo llamado “clandestino ya” para que poco a poco hasta el 2003 se acabara esta banda tan rápido como llegó.

El ferro se fue desapareciendo poco a poco, el tonayan, la caguama, la caguama roja y el gallo no pudo hacerle frente al paso del tiempo, y empezó lo que hoy conocemos como “PUÑO DE ACERO” una promotora que ha sido catalogada como monopólica pero la única que tiene huevos de hacer tocadas, donde empezó a salir bandas como una de las bandas que es como el América o los amas o los odias hablo de ASANGRE Y FUEGO formándose a principios del 2004 inicio como un quinteto mas heavy metalero que el mismo diablo a cargo del tremendo Zamo en la voz, Torch en la guitarra esa guitarra que hasta el día de hoy le saca chispas a la muy desgraciada, el tremendo KIKE “Heavy” en el bajo, René Padilla en la otra guitarra y el señor Ariel Rosas en la batería. Para el año del 2012 de nuevo salvándonos del fin del puto mundo estos pinches locos, hacen lo impensable SE RENUEVAN ahora con Torch en la voz además de estar en la guitarra, Heavy en el bajo y Damian Fonse la batería, esto ayudo a realizar su disco “Antes del Fin del Mundo” y en 2016 sale su primer video llamado “Punto de Ira” dirigido por Daniel Aragón y en 2017 sacan su disco “A Sangre y Fuego” Actualmente siguen trabajando en su Proyecto.

(ASANGREYFUEGO)

Volviendo un poco a los años 2000 y la novia de todos: cristina aguilera andaba pegando machin y los blink 182 salían hasta en la sopa. Pero en el racho en este bendito rancho estaba armándose algo que tronaba con madres y un Sax que no dejo dormir… hablo de La Ultima que ya para ese entonces se venía cocinando donde Carlos Garante se aferraba a la pila, en la guitarra rítmica el lupio (no no no es el de bronco así le decían) Juan Vizcarra en los requintos y Jesús Cota en el saxo sin olvidar a los dos bajistas en orden cronológico, el Chino carnitas y por último el Carita de la banda el señor Ray “dios de la cumbia” López. Con la facilidad que todos eran del barrio bravo de la colonia sonora (chingate esta) se les facilitó en componer y dar presencia en las tocadas que salían, al igual que los PPH duró poco pero era de las bandas que se pueden decir de culto, ejemplo de ello es su canción “la colera de los dioses” que no podías de dejar de pedir en la radio local ( si cabrón radio local).